靠綜藝電影賺瘋到用錯鹿晗賠3億多！滕華濤輸在不自律？

2020年，鹿晗主演《穿越火線》豆瓣高達7.9分，達到了他職業生涯巔峰。可是去年，他上一部《上海堡壘》豆瓣卻只有2分多，仿佛所有人都和這部披着科幻的末世愛情電影有仇，讓該片賠了3億多人民幣，堪稱當年最大的華語電影慘案。

當時，曾經以《雙面膠》《蝸居》《失戀33天》創造商業奇蹟的滕華濤導演瞬間跌入人生谷底，下面就來看看他如何墮落的。

滕華濤（又名滕華弢），畢業於北京電影學院文學系，1995年他首次執導電視劇《新言情時代》，然後是《危情時刻》《找不着北》、《非你不可》等電視劇，他那時屬於有戲拍，但名氣根本不行那種。

他畢竟是出生在導演世家。父親滕文驥也是著名的編劇加導演，代表作品非常的多，孫儷和劉燁主演的《血色浪漫》就是由滕文驥執導的。

如果說滕華濤的電視劇情懷來自父親，一點都不為過。滕華濤早年也曾經拍過幾部評價很不錯的警匪片如《危情時刻》等。

2007年，滕華濤執導的愛情驚悚電影《心中有鬼》於春節期間上映，該片從劇本的完成到影片的開拍經歷了3年時間，雖然讓范冰冰獲得了金馬獎最佳女配角獎，還雲集了黎明、劉若英等大腕，但片子口碑就一塌糊塗。

同年，滕華濤迎來了人生轉折點，他導演+六六編劇的《雙面膠》大火了，海清、塗松岩聯袂出演的家庭倫理，由於貼近生活，播出後反響強烈，讓他首次嘗到爆款的感覺。

2009年，滕華濤執導根據作家六六同名長篇小說改編的都市生活情感劇《蝸居》，該劇由海清、張嘉譯、李念、文章主演。

反映在房價飆升的背景下，普通人在都市生活中歷經的種種波折，涉及的熱點話題強烈地引發了大眾的共鳴，成為轟動一時的現象級大劇。

同年，6月12日滕華濤憑藉執導的家庭溫馨情感劇《王貴與安娜》獲得第15屆上海電視節最佳導演獎。

後來，文章的走紅也是被滕華濤捧的，《裸婚時代》裡文章和姚笛的演繹也特別的經典，不管是劇情還是人物都把握的很好，就連裸婚也成為很長一段時間觀眾們討論的話題。由此看來，作為導演，滕華濤以前確實有着自己驕傲的資本。

2011年，滕華濤執導的治癒系電影《失戀33天》，不僅成為當年票房黑馬，還獲得了大眾電影百花獎。這部電影是由文章和白百何主演的，講述了一個失戀女孩為期33天的心理復建過程。

這算是滕華濤非常擅長的情感類電影了，當年票房曾力壓《鐵甲鋼拳》《猩球崛起》《驚天戰神》等好萊塢大片，斬獲了3.5億票房。

伯樂營銷CEO張文伯透露「從沒想過擊敗過好萊塢大片，總投資那麼低，當時只要能有3000萬票房，不賠就不錯了。」

宣傳總監張文伯認為「《失戀33天》票房奇蹟」最重要一點是對於營銷方式上，還是對於社交媒體一個充分的應用。那個時候大家對於社會化傳播方式，還沒有建立起一個方法論與概念。對於一個新媒體能夠起到多大作用，並沒有那麼清楚呢。他說，「那時候，我們還稱為1.0時代，不像現在那樣泛濫，什麼各種話題、雙井號、上榜，都沒有。但是，我們通過《將愛》那個片子，我們意識到這種帶有情感營銷色彩的，帶有能偶讓別人有一個代入感、參與感的片子，在社交媒體上最最適合的。」

由於本身也是小片，營銷成本非常低，他們就有意無意、懵懵懂懂地做了一個嘗試，這個嘗試恰恰非常符合了這種走情感主題的電影。尤其在「失戀物語」病毒視頻的推廣方式，雖然沒有僱傭水軍，卻通過他們跟媒體關係，進行了大量傳播，沒想到奇蹟就此誕生。

當時社交媒體環境，還沒有這麼多的品牌，這麼多電影公司，電視劇去用同樣方式去操作。另外這個視頻的內容，讓人耳目一新。失戀啊！所有人都經歷過的一件事，所以很容易很快速地起到一個效果。

張文伯還說，「如果在今天的媒體環境，我再做這樣一個這樣的東西，它還能有效果嗎？可能還會有。但它的效能會降低很多。當我們做完之後，發現這樣一種方式是有效的，所以我們調整了一些預算分配，把更多預算去放到全國各地區拍這些失戀的人，進行剪輯，推廣沒什麼，當時沒有水軍，也沒有大號，全是跟媒體關係去推，那時有開心網和校內網，還是SNS的方式。」

另外，張文伯堅決不認同自己做過的《失戀33天》病毒視頻的傳播率高，光靠正常渠道是難以做到的。

他坦言，「好的內容會長腳的，今天是一個信息泛濫的時代，但是有價值的信息，有情感的信息，好玩有趣的信息，甚至暴力情色的信息，總是更容易獲得傳播。這些傳播符合消費者痛點，自然就會獲得閱讀量與播放量，這是很正常的現象。」

曾有人懷疑《失戀33天》，因為文章、白百何都沒要片酬，並選擇了入股參演，加上各種植入廣告費，製作費並沒有900萬那麼高，認為製作費有可能撐死是三、四百萬，而營銷費卻高達1500-2000萬以上，認為是對商業市場的一次豪賭...

對此，《失戀33天》的幕後營銷推手張文伯將其徹底否認，稱總投資真只有1500萬。

尤其是「完美時空為答謝遊戲用戶，買了3000萬票房！」造成首周票房虛高的假象，張文伯更是堅決駁斥，「這都是子虛烏有的謠言！怎麼買啊？怎麼操作啊？我覺得這種事情沒有操作的可能性。」

不過在《失戀33天》的營銷上，張文伯始終認為是一個歪打正着，因為營銷本身就是試錯的一個過程，只不過這次我們在不斷嘗試中做成了，另外一點這個片子能取得這樣大成功，他認為是電影內容好，內容打動人心了。

因為營銷只能起到第一周作用，你能將第一波觀眾吸引進來，但能走多遠，其實還要看電影本身魅力。所以張文伯也有一個觀點，我說其實內容既是營銷，因為內容真正是什麼樣的，你營銷是改變不了的。

張文伯所謂「內容為王」，可以用他營銷《九層妖塔》做例子，該片豆瓣口碑只有4分多，網上罵聲一片，但票房高達6.9億。張文伯從不贊同口碑沒預期好的《九層妖塔》純靠着題材與營銷才獲得高票房。

他認為這部影片成功是綜合因素，IP改編、明星陣容、導演的藝術處理、檔期、宣發，所以最後票房是綜合的考量。

或許這也能解釋滕華濤導演《失戀33天》為何票房逆天爆發，因為選材、表現形式、營銷都非常好，品質也好，有後勁，否則《失戀》早折戟沉沙。

回到滕華濤導演身上，他在《失戀33天》達到人生巔峰後，拍攝了熱劇《浮沉》，在正式上星首播那天，滕華濤也選擇與新娘周圓圓舉行結婚典禮

他還拍攝了《穿動物園的女編輯》，此時的滕華濤導演作品，基本一線衛視和網站買單，事業和情感雙豐收，達到人生的巔峰。

而他也掌握了很大話語權，成為影視圈一位大鱷，就像他監製《怒放之青春再見》中，劉孜居然看完電視劇，淚流滿面喊「滕華濤導演的劇，太虐了！」，明顯有他膨脹自戀的嫌疑。

當然，在資本市場主宰的電影市場，滕華濤導演拍出了一大堆爆款，自然是片約不斷，但他也開始痛失良心去賺快錢，什麼影視爛片雷劇都開始掛名監製，無視劇本與製作的品質。

那些年，他還監製了《我為兒孫當北漂》《小野獸花店》《我最好朋友的婚禮》等影視劇，拍攝了電影《等風來》，可惜這些統統都被稱為爛片雷劇，沒一個成為爆款，但每個都是現在題材植入廣告超級多，是否賺錢也只有片方知曉。

接着，滕華濤去監製了5天拍攝的綜藝電影《爸爸去哪兒》賺了快7億票房，該片製作明眼人都瞧得出沒多大，但5000萬投資費明顯都用在營銷上。

而滕華濤接受訪問，居然厚顏無恥反駁：「你得承認它是觀眾喜歡的電影，不然哪來這麼高的票房？同樣的，你也不能說，票房不好的電影就不是電影，這個市場總還是需要更多類型的電影來讓它變得更豐富。」

針對大家都罵這不像個電影，滕華濤激動回應：「大家會說這個不像電影，畢竟可能碰了別人的蛋糕了。但實際上我從電影的技術角度來講，《爸爸去哪兒》的電影版，製作難度是相當大的。」

宣傳總監張文伯認為這個項目很有趣，有爭議在不是一個傳統意義上的電影，他覺得時代在變化，互聯網在改變世界趨勢下，電影院本身功能屬性也有一個變化。五天拍攝是因為基於它的形式，不需要更多形式。「至於製作沒投資多大，大概5000萬營銷費，這不是我定的，這需要跟片方、發行公司一起來確定的。」

而滕華濤想導演科幻片，最早受母親翁路明的影響，老媽導演過《霹靂貝貝》那樣的經典科幻片，滕華濤自然從小就耳濡目染，自然也想拍。

他曾在2003年翻拍過韓國科幻愛情片《情迷步話機》，改編成《情牽一線》，也就是梁詠琪、佟大為、朱孝天演的那部佳作，可惜片子太小眾，沒引起轟動。

時隔16年後，他推出了《上海堡壘》，卻沒想到步子大了，容易扯蛋！

2019年8月9日，耗資3.6億，花了6年時間打造的國產科幻大片《上海堡壘》成為了滕華濤導演生涯的一次巨大恥辱與滑鐵盧。

不僅沒有延續年初《流浪地球》的票房奇蹟，從上影節包下外灘打廣告的《上海堡壘》最終票房只有1.2億，可以用慘敗來形容。據說很多片方賠了大錢，都背地裡把騙他們投資的滕華濤導演給罵瘋了！

其中一位投資方X甚至私下大罵：「滕華濤就是敗類，丟人現眼，把我錢坑慘了！」

而滕華濤面對如潮罵聲，發微博坦言，「今天看到有網友說——《流浪地球》打開了中國科幻的一扇門，《上海堡壘》又給關上了，真的是非常難過。這不僅僅是對電影不滿意，也是對中國科幻電影的期待落空了，作為導演，我有着不可推卸的責任。真的很抱歉，因為我相信，沒有人想要去關上這扇閃着光的門。我作為導演，沒有帶着大家在這條路上走更遠，但我知道，每一個人都在努力向前。我清楚，不是所有努力，都有回報，但我不會因為這一次沒有回報，就不再努力。」

在感謝了演員、投資人和觀眾後，滕華濤還寫道，「很難受，但這就是一個沒有做好事情的人，應該有的感受，我會記住。希望還有以後，也希望中國科幻電影可以越來越好。」

後來，滕華濤一句「我用錯了鹿晗」將電影撲街的全部責任都推到鹿晗身上。要知道，電影籌備、選角階段，不住的夸鹿晗好的也是滕華濤，而他在很多記者不看好該片上映前，曾經信心十足豪言在《失戀33天》時候，也有很多人不看好。

後來，《上海堡壘》如期慘敗，據說是因為片方太自信，盲目提前開啟了點映模式，導致差評如潮，根本不可控制。畢竟嬌滴滴的小鮮肉鹿晗去演科幻動作片，他連頭髮都不剃，哪裡像軍人？大家徹底憤怒了。

因為正是那些曾經被影視公司、資本和流量明星不斷忽悠看爛片的觀眾，一次不再「被忽視、被代表」的自我表達，是觀眾重新掌握了電影市場的主動權，用口碑將好電影「抬」上總票房前五強、用臭罵將《上海堡壘》「推」入地獄的全面勝利。

記得當年在滕華濤監製《爸爸去哪兒》賺了快7億票房後，「賀歲片教父」馮小剛坐不住了，他炮轟，「美國綜藝那麼發達，但美國人不這麼弄自己的電影。韓國綜藝也很火爆，但是論到把綜藝節目拍成電影，韓國電影公會集體抵制。為什麼？因為他們都要保護電影。」

馮小剛認為這種「中國特色」其實是一種畸形：「一部電影，5天或者10天拍完，掙好多個億，讓投資人心都亂了，他們只會去搶這種項目，不再有人去投那些需要耗費幾個月甚至幾年的時間才能完成的電影。這讓電影人心都涼了，今後還會有人去好好的拍一部電影嗎？這種錢，很畸形。」

在中國的文化娛樂市場發展，各類影視大戲剛剛蓬勃興起的時代，雖然《上海堡壘》把墮落多年的滕華濤導演打回了原形，賠得錢足夠他拍幾十部《失戀33天》，他失敗不在於用錯了鹿晗，他致命失敗在不自律！

但一個滕華濤與《上海堡壘》倒下了，千萬個滕華濤與《上海堡壘》們還在躍躍欲試，企圖靠大明星大IP大營銷的大爛片繼續圈錢，等於讓影視行業惡性循環！

最後，奉勸像滕華濤這樣墮落導演們一句話——好之為之！