輿論女王，再次失敗……

國內大銀幕上闊別已久的現代驚悚懸疑片，來了。

改編自同名韓國電影《門鎖》，聚焦都市獨居女性的怕與痛。

但題材、類型都不是它最大的看點。

而是，此為白百何經歷「出軌」「離婚」「生子」風波後的又一力作。

可目前從口碑和反響上來看，一代輿論女王白百何的轉型之路再次失敗。

轉什麼型？

白百何是國產小妞電影的代言人。

「小妞電影」成就了白百何。白百何代表了「小妞電影」。

今天就聊聊她們「珠聯璧合」的發家史，以及她們如何手牽手走向陌路。

01

這些好萊塢電影，大家一定很熟悉，沒看過也肯定有所耳聞：

1999年的《諾丁山》，美國女星邂逅英國書店老闆，上演一場跨越國別和巨大身份階級的愛情之旅。成為很多人心中不滅的愛情經典。

2001年的《律政俏佳人》，精緻活潑的富家女為追回男友考上哈佛商學院，成為一名優秀律師。女主角的個人魅力征服了眾多觀眾。

2006年的《穿普拉達的女王》，初入職場大錯不多小錯不斷的安迪，在摸爬滾打中逐步確立自己的風格，從遊走在時尚邊緣到成為時尚界令人矚目的新星。本片常年霸占時尚電影榜TOP位。

這些電影無一例外，主角都是女性，她們年輕漂亮，情緒豐富，性格活潑。場景是在現代都市。以愛情、友誼、成長為主題，搭配輕喜劇風格。

它們就是「小妞電影」（Chick Flicks）。

最早的雛形可追溯到1961年女神奧黛麗·赫本主演的《蒂凡尼的早餐》。

這類電影更加體現女性在勇敢追索愛情和事業過程中獲得自我蛻變。

這種「變身」，不是身份、地位、形象、權力上的改變，就是女性本身細膩的心理變化。

非常考驗女演員，同時對她們來說，也是一個「機會」。

很多天後都是從小妞電影中脫穎而出，一舉成名的。比如《公主日記》中的安妮·海瑟薇，《律政俏佳人》中的瑞茜·威瑟斯龐，《諾丁山》中的朱莉婭·羅伯茨...

在90年代到21世紀初，好萊塢小妞電影迎來了集中爆發期。

雖然那時正值經濟不景氣的時候，但受口紅效應的影響，輕鬆歡快的小妞電影就像口紅一樣能夠給廣大女性群體帶來心理慰藉。

除了剛才提到的影片，還有《四個婚禮一個葬禮》《BJ單身日記》《漂亮女人》《媽媽咪呀》等等膾炙人口的作品都是在這時期上映的。

02

拉回國內，白百何成就了國產小妞電影。

但開山之作，還不是她主演的，而是「謀女郎」章子怡的《非常完美》。

與以往《我的父親母親》裡純潔質樸的招娣，《臥虎藏龍》裡桀驁不馴的玉嬌龍，《一代宗師》裡隱忍高貴的宮二等角色不同，這是章子怡頭一次飾演傻白甜角色，與她之前「國際章」的霸氣調性截然不同。

她還首次擔任製片人，更請來了范冰冰演她的情敵，兩人上演奪愛大戰，還有林心如、姚晨、何潤東等一眾明星。

章子怡很高明。小妞電影在好萊塢經過幾十年發展已經格外成熟，她們率先看到商機，把好萊塢技巧和本土化故事結合，再拉上話題性演員陣容，一部接地氣的現代都市題材電影就亮相在觀眾面前。

但《非常完美》在情節和包裝上都是照貓畫虎，笑點大多集中在腦補小劇場的片段里，略顯尷尬。服飾與布景過於浮誇。豆瓣評分只有5.9。

這次小妞電影的本土化探索不能算成功。

直到2011年白百何主演的《失戀33天》橫空出世。一部很純正的小妞電影才真正到來。

別樣的清新風格讓口碑效應不斷集聚，最終位列當年年度內地票房第八，比《速度與激情5》排名還高。豆瓣7.2。

作為電影「新人」的白百何讓觀眾眼前一亮。

拍這部電影前，白百何還沒什麼名氣，只演過電視劇。2006年因主演電視劇《與青春有關的日子》而進入演藝圈，之後在《幸福在哪裡》《說謊的愛人》《家，N次方》中都是女二女三這樣的配角。

有些演員生來就是為了某種角色。

看「國際章」演小妞，傻白甜胡鬧一通，總覺得出戲。

看「白姐」演小妞，就很有說服力，鄰家、樸素、率真，這樣的小妞感覺就是我們身邊的朋友，就是生活中的普通女孩。

白百何的本土化演繹給「小妞」加分不少。

《失戀33天》全片的敘事視角都集中在白百何飾演的黃小仙身上。相比於苦情線路偏多的失戀片，黃小仙是一個人格多重的失戀者。男友陸然劈腿，和自己閨蜜跑了。

電話里，男友讓她把他忘了，一開始黃小仙哽咽地說「我做不到，對我來說太難了...」，然後畫風一轉乾脆利落地說「因為我從來就沒記得過你」，啪把電話掛了，同時又不禁哭了起來。

她的這段台詞與掛完電話後的表現，就精當的傳達了一種「嘴有多硬新就有多脆弱」的都市小妞氣質。通過台詞、肢體、表情，角色塑造力就很強。

在《滾蛋吧！腫瘤君》中白百何飾演的熊頓在路邊靠着小攤車吃紅薯的片段，沒真吃過的人演不出，讓人看着想流口水的感覺。

白百何還有一個殺手鐧，就是說台詞舒服。

B站上「白百何TOP級別的台詞功力」、「再也找不到比她說台詞更舒服的演員了」等類似視頻比比皆是。

白百何通過黃小仙一角，成為百花獎影后。緊接着，由她主演的《分手合約》以2000萬成本收穫1.9億票房，《被偷走的那五年》則以4000萬的成本拿下1.5億票房，《滾蛋吧！腫瘤君》以3000萬成本收穫5.1億票房。總而言之，很賺。

隨着她飾演的小妞電影越來越火爆，范冰冰（《一夜驚喜》）、湯唯（《北京遇上西雅圖》）、周迅（《撒嬌女人最好命》）、倪妮和楊穎（《新娘大作戰》）、舒淇和宋茜（《我最好朋友的婚禮》）等中國女演員紛紛投身小妞電影的賽道，但都沒激起什麼水花。

白百何，一直被追趕，但從未被超越。

03

現在，小妞電影已經消失了。

正如馬丁·斯科塞斯說的：「這是個電影藝術日益淪為消費品的時代。」

當然也包括了小妞電影，它常常被貼上「快餐電影」的標籤，可擴展空間十分有限，以致這類電影天花板低，不可避免的走向膚淺、庸俗。

在電影市場，一旦一個類型經過了商業驗證，就會源源不斷的有換湯不換藥的同類電影被製造出來。

小妞電影表現女性在社會中的地位及成長，在職場中的工作及奮鬥，在感情世界裡的跌爬滾打和自強不息。

永遠以女主角的煩惱開頭，以喜劇、圓滿結尾，再輔以愛情、成長、友誼的主題。

從好萊塢到中國，小妞電影的情節模式本質上就沒變過，再長得好、演得好的小妞，也很容易讓觀眾審美疲勞。

更何況在中國已經沒有第二個「票房靈藥」白百何了。

小妞電影的受眾群體是年輕都市女性，當這群人過了一定的年齡階段，它也就不受寵了。而對Z時代的年輕女孩來說，也不太需要這樣的類型片了，可能看一部科幻片來得更爽。

所以，小妞電影的生命周期註定短暫，就像女演員的花期一樣短。

如今，像小妞電影這樣的現實都市題材片已經從大銀幕上消失，被開心麻花代表的荒誕喜劇，寧浩徐崢代表的黑色喜劇取代。

就像西部片被超級英雄電影取代，大家擁有具備超能力的英雄就不再需要遊俠了。

在《金剛狼3》中，導演進行了浪漫化處理，特意用了《原野奇俠》的片段「我嘗試過改變，但對我不合適...殺戮的時代結束了，時光不能倒流...」

因為《原野奇俠》是西部片消亡時代的最後一個產物，導演藉此表達了就以這部作結，也變相佐證了他的態度，超級英雄電影也會像西部片一樣，終將消失在觀眾的視野中。

所以，無論什麼類型電影都有它的時間壽命。

且看且緬懷。

本文轉載自公眾號--場庫