十日談｜把錯過的時間搶回來

本文轉自：新民晚報

作為一名青年兒童劇演員，近20年的工作時間讓我與兒童劇事業和劇院之間的緣分變得密不可分、堅不可摧。

從小學舞蹈出身的我，從上海戲劇學院表演系畢業後，順利進入中福會兒童藝術劇院工作。進院第一部戲就擔任《雁鳴湖》女一號，接下來的童話劇《海的女兒》一角更是讓我在兩三年裡迅速將「白玉蘭」新人主角獎和中國話劇表演金獅獎收入囊中。鮮花和掌聲來得太快，命運卻和我開了個小玩笑，身體上的病痛讓我錯失了作為一名兒童劇女演員在舞台上的黃金時段。回想起自己這些年的舞台真空時期，我永遠都記得蔡院長曾用惋惜的口吻對我說過的那句話：要是能在舞台上多「滾」幾年，一定會有一個更出色的張晶晶站在觀眾面前。這句話成為我鞭策自己的動力，我要拼盡全力搶回浪費掉的那些年時間。很多人退了潮，就再也沒有上岸的可能。幸運的是，我迎來了新的機會。我只想說：所有的機遇都是留給有準備的人的。三年時間，三部不同題材的大戲，每一部都受到孩子們的歡迎。

我永遠都記得回歸後主演的第一部戲《悲慘世界》。因為我太需要一個角色來讓自己重返舞台，在專業領域裡重新得到認可，為此，我付出了所有的努力和汗水，生活的閱歷和沉澱讓我不再為現實的迷惑而搖擺不定，取而代之的是心無雜念的堅定。也正是這份心無旁騖開啟了重新歸零、從頭開始的決心。

第二部戲是以於漪老師為原型的原創劇《師者之路》，這部戲分量重、難度大，大量的台詞和人物的模仿讓我足足身心焦慮苦熬了三個月。頭一個月排練場裡的我完全找不到感覺，那份自我懷疑和自我否定的痛苦到如今我還深有感觸，以至於每一次演出我都需要提前一小時候場，靜心默戲用最好的狀態完成每一場演出。其實演員就是通過每一個角色來打破自己、重塑自己，在這個痛苦漫長的過程中將每一個不同的角色以自己獨特的表現方式呈現在舞台上。

我主演的第三部大戲是俄羅斯經典童話劇《十二個月》，在為孩子們帶來一場視覺盛宴的同時，也使每一位小觀眾心裡埋下了對真善美的嚮往。我在創作這個角色的同時，這顆種子也持續在心裡發芽、長大……通過前兩部的歷練，這部劇的創作過程很明顯拿捏起來更加得心應手。我自己在排演的過程中都會有種和角色融為一體的感覺，特別享受着在舞台上發生的一切。

在「雙減」的教育背景下，兒童戲劇進課堂對於兒童戲劇教育、對於劇院和年輕演員們來說都是一個契機，我在演出閒暇，加入了劇院與靜安區攜手合作的330課程項目。「把課本變劇本，把講台變舞台」，深扎講台、深耕舞台，為上海的學生帶去高質量的戲劇作品，同時不忘日常戲劇教學的滲透。希望通過我們的努力，讓更多孩子們感受到戲劇的魅力，讓戲劇走進他們的日常生活中，用戲劇點燃孩子們的想象力，用戲劇點亮孩子們的夢想！