鞏俐為何在職場會《奪冠》？我什麼都幹不了，只會當一個好演員

鞏俐採訪曾說：我什麼都幹不了，只會當一個好演員

我不是娛樂圈的人，不要把我和娛樂圈混在一起，而且我不喜歡把自己的精力浪費在一些沒用的事情上。拍電影我要選最好的劇本，拍一部電影我要花6到7個月，先要有2到3個月的時間去體驗生活，再有3到4個月去演電影，我這一年就沒有了

我沒有女演員所謂的年齡焦慮感，我接戲需要一個調整期和適應期，我想自己去融入角色。最核心：我要把我變成這個角色

看完鞏俐主演的電影《奪冠》，你只會說：郎平就是鞏俐，鞏俐就是郎平

鞏俐模仿郎平有多像，就連郎平外八字腳，斜着肩膀走路的氣勢都出來了。更別說郎平凌厲而來冷峻的側顏。

在某個時候你會發現電影《奪冠》講的不僅僅是一代代女排姑娘的傳承，更給我們講述了一個好演員，一個好運動員，一個職場人的傳承

鞏俐問朱婷：你為何要打球？

朱婷答：我是你招進來的。你是我招進來的你是為你打球，還是為你自己打球。我們的女排姑娘到底是為誰打球？為自己還是為郎平，還是為了國家女排？我們女排姑娘那麼辛苦打球的意義是什麼？

是為了國家榮譽！

排球是一個民族的傳承，他代表着中國人的自強不息。特別是中國女排，這麼多年打了那麼多場比賽，打球的目的和意義是什麼？

不僅僅向世界展示中國人的體育競技，更是讓全世界知道：中國不再是落後的國家，中國女排可以贏

體育競技是國家與國家之間的競爭

我們從老女排那裡一步步繼承了排球，一步步的艱苦訓練，一步步一個球一個球的不停傳輸，這為了什麼？為了讓全世界看到中國女排，看到中國女性的英姿颯爽。

《奪冠》用三個時間點：傳遞的女排精神

1981年，日本女排世界盃，中國女排獲得冠軍，成為中國在三大球類運動（足球、籃球、排球）中的首個世界冠軍。

2008年，北京奧運會，陳忠和（黃渤飾）擔任主教練的中國女排，輸給了由郎平（鞏俐飾）擔任主教練的美國隊，中國隊最終主場落敗

最終郎平選擇回歸執教國家隊，從2009年回國執教，到2013年再度擔任中國女排主教練，再到率隊奪得2016年里約奧運會冠軍，其實也是在重新尋找自己的過程。

比賽永遠看重輸贏，但輸贏是否就是比賽的一切？

郎平最終用最優異的成績，給自己和中國女排一個答案一個交代：「當什麼時候，我們不在乎輸贏的時候，我們才是真正強大起來了。我們是苦過來的一代人，有責任幫助你們享受體育本身……

過去的包袱，由我們這一代人來背，你們應該振作起來，放心地去打，放開了打、豁出去打，我和你們在一起。」

看完《奪冠》，你會對中國女排的成長史有一個大致的了解。你會對陳忠和郎平有更深刻的認知。你會愛上那些女排姑娘，雖然無敵是寂寞的。

在無敵的背後，是一代代女排姑娘做出的犧牲和努力，在那些非人的極限訓練中，她們為誰而戰？為的不僅僅是教練，自己，為的是國家榮譽，民族之光。

正如陳可辛導演所說：「我們不是模仿秀，我們盡力做好每一個細節，希望讓觀眾看到真正的女排精神和年代變遷。」

一部好的電影會改變一個人的認知，一批好的演員會帶觀眾更好地認清楚自己。毫無疑問，與其說是《奪冠》不如說是郎平傳，因為郎平讓國家女排上了一個新的高度。而陳忠和是郎平最好的對手與朋友，他們在不同時期給中國女排帶來了不同的變化與革新。

鞏俐真的是好演員，她永遠不會有職場危機

鞏俐真的是好演員，她永遠不會有職場危機。雖然她都50幾歲了，她的颱風，台詞，以及她對表演藝術的深刻認知，不留痕跡地在角色與人物之間轉換。你不得不承認天賦型演員，就是比一般演員更有靈性

鞏俐主演過《紅高粱》、《秋菊打官司》、《活着》、《霸王別姬》、《藝伎回憶錄》、《歸來》等一系列享譽國際的影片。是可以在中國電影史上記下濃厚的一筆墨的

在鞏俐完美簡歷的背後，是她對藝術的熱愛，對自己人生精準認知

1983年鞏俐第一次高考，報考了山東師範學院藝術系和曲阜師範藝術系均遭落榜。她沒有放棄，來年再戰報考了山東藝術學院，但還是失敗了。連續的高考落榜後，連鞏俐的父母都不再支持她走文藝道路，但她自己沒有放棄，她知道自己喜歡，她認定了這條路。

1985年，她報考了中央戲劇學院。這一次她文化成績差了11分，第四次落榜。慶幸的是當時招考官覺得她的感受力和想象力都很出眾，招生組寫了一份特批申請報告，呈交給文化部，最終她走進了中央戲劇學院的大門。

上了中戲以後，鞏俐不僅開拓了自己的藝術生涯，也為自己以後的演藝道路打下了嚴格的基礎。中戲自古有嚴格要求的校風校紀，學生在讀書期間是不能接戲的，特別是大一大二的新生。

鞏俐在中戲是打下了牢固的基本功的。這對她以後的人生發展走向，起了很正面的意義。好的大學能夠改變一個人的認知和人生，鞏俐把自己定位是演員，她就是踏實拍戲。

她曾說：我是覺得女性的創造力，是她應該找到自己的位置，找到自己最能夠完成的一個目標。我們不要去嘗試太多的東西……我的工作就是老老實實做一個演員。

專業型演員真的不需要搞各種花里胡哨，最核心她遇見了張藝謀。她與張藝謀在一起的8年，亦師亦友即使不能在一起，兩個互相欣賞的靈魂，不僅碰撞出很多優秀的電影，更讓彼此達到人生高峰。

鞏俐有了張藝謀的支持，自然不需要那麼費盡心思的去選劇本《紅高粱》、《秋菊打官司》、《活着》就這三大國內外電影節影展電影，夠鞏俐隨心所欲的挑選好的劇本了。所以一個女演員不僅是長得美，最核心能夠遇見職場貴人，能夠與他人互相成就。

即使後來鞏俐與張藝謀分道揚鑣，但是鞏俐已經可以羽翼豐滿的做自己了。即便如此，鞏俐還是不會隨便接戲，她要的是大熒幕她是為大熒幕而生的。鞏俐的職場在某個時候是一部女性的成長史，能夠遇見跟自己互惠互利的男人在某個時候是幸運，但所有的互惠互利都是有代價的。

鞏俐在與張藝謀的感情上沒有走到最後，是她最後看明白了一些事情

張藝謀把鞏俐當成合作夥伴，他們都太要強了。張藝謀需要一個家庭型的女人，鞏俐是事業型的不合適。再說鞏俐不會息影跟張藝謀生孩子的，但小30歲的陳婷可以。這就是差異！男人在感情上從來比女人精明而現實，很清楚那些女人適合用什麼樣的方式做朋友

正如楊瀾曾問鞏俐：如果有年輕美貌的話，可以有很多捷徑可走，你對此有什麼樣的想法？

鞏俐：我不覺得一個女孩子有了美貌之後就可以擁有一切。你自己沒有能力的話，你的美貌就什麼都不是……會枯萎。

楊瀾：你對年齡有危機感嗎？

鞏俐：沒有。演員這個職業，是個常青樹。到了什麼年齡，都可以演。

鞏俐之所能夠成為「鞏皇」。是她活的很清楚，透徹，明白。演員是她一生的職業，是她的事業，是她需要用終身去學習和呵護的。

她的演技、閱歷、以及對演戲的熱愛都源於本心。也只有發自內心的熱愛，才能真正作為一名演員。

《品味人生》的作者，法國文學家托馬斯·布朗有這樣一段名言：你無法延長生命的長度，卻可以把握它的寬度;無法預知生命的外延，卻可以豐富它的內涵。

選擇什麼樣的生活，過什麼樣的人生，最後與什麼在一起都是自己的事情。年輕的時候鞏俐在情感上或許走過彎路，長大以後的鞏俐糾正了自己年輕時候犯過的錯，一門心思拼事業，最終成為一代「鞏皇」