日本同性愛情片《怒》，豆瓣評分7.7，好評不斷

日本同性愛情片《怒》，豆瓣評分7.7，好評不斷

拜託李相日不要再碰吉田修一了。情緒推動基本靠配樂。情節的安排取捨，剪輯節奏都是蜜汁瞎來。原著提出的信任命題，真是個無解之題。信任從不會凌空創建，它要求時間成本的注入，要求深厚了解來奠基。又因是貴重之物，本身就不該是無條件、無差別任意發放的。劇中每段關係里的懷疑，其實都屬合理懷疑。炎炎夏日，東京八王子郊外社區，一對夫婦慘遭殺害。事後兇手用血在牆上寫下大大的「怒」字，隨後逃亡，銷聲匿跡長達一年之久。而在此期間，三個身份不明的男子和身邊的人相遇了。曾自甘墮落的愛子（宮崎葵 飾）被父親（渡邊謙 飾）領回海濱小鎮，邂逅了不善言辭的哲也（松山研一 飾）。在東京工作的同性戀優馬（妻夫木聰 飾）將柔情似水的直人（綾野剛 飾）帶回了家，他不相信對方，卻又嘗試去相信。隨母親搬到沖繩的小泉（廣瀨鈴 飾）跟着同學辰哉（佐久本寶 飾）登上一座荒島，在廢墟中遇到了背包客田中（森山未來 飾），他們短暫成為朋友，而可怕的命運突然降臨泉的頭上。不久之後，通緝令遍布全國，三個男子的真實身份引人生疑…… 　　本片根據吉田修一的同名原作改編。

《怒》至少在我眼中看來是一部非常特別的電影，當故事伊始，一場直白的兇殺案件，一個用鮮血寫成的「怒」字，讓人一度錯以這會是一部抽絲剝繭將真相徐徐解密的懸疑電影，但隨着劇情在三個平行故事的展開發酵，卻又讓人驚奇的發現，每個故事似乎都與兇殺案有着那麼些許似有似無的聯繫，但每個故事卻都有着自己的劇情主線，而這些都是由社會邊緣人揉合成的支線脈絡，其實才是真正對「怒」的着點。 電影中所展現的人物幾乎含乃了日本社會所有的邊緣化人群，精英白領與無業游民的同性戀，沒有法律庇護的流浪打工人，逃避社會的背包客，略有智障的風塵女，遭受美軍性侵的高中生，這些背負在不同角色上的不同故事，並不誇張的說每個人都可以拍成一部不錯的電影，而李相日將如此眾多的角色皆揉合在一部電影之中，卻幾乎沒有讓人有感何般混亂或是突兀，反而每個人物都成為了電影突顯「怒」的契機，如此精巧的呈現，即得益於同名原著的藍本奠基，更以得益於導演尤為深厚的執導功底。 當我們透過電影所塑造的一個又一個邊緣化人物，伊始真兇是誰的問號，已然在這個三線共進的平行故事中，變的並不重要，導演在致力展現種種日本社會問題的同時，其所讓人深陷的是一種對現代社會人與人間關係的思考，在《怒》中不論是父女，伴侶，還是好友，他們的關係都是脆弱的，每個人都希望在一種微妙的關係中維持平衡，但在沒有了以信任為基礎的前提下，一切又變的搖搖欲墜，「怒」在電影中最終為人所見的不過是掩蓋人性自私懦弱的遮羞布。

在日本生活多年，最大的感受之一，日本人非常樂於助人，其實很多發達國家的人都如此，因為從小的教育中就飽含着這種價值觀，每一個幼兒園，小學，中學的畢業典禮上，你都能聽到那些發自肺腑的聲音，那些以利他為己任的人生目標，從小到大貫穿始終。中國的基本價值觀教育不成功，多是因為大家沒法做到知行合一，孩子在很小的時候就會看到身邊大人的言行和學校里教導過的行為並不一致，那自己也不必做到。似乎中國孩子成熟的標誌就是學會說一套，做一套。如此習慣了分裂，傾向於利己。輕易相信一個陌生人，並以最大的善意建立感情的設定的確適用於日本人，那麼懷疑是如何來的？ 第一條線在東京新宿周邊，妻木夫聰飾演的白領精英基佬，在淫亂的圈子中適應自如，由欲望生兇狠，盡兇狠而生孤獨。 而在日本的摩登社會中，一個普通上班族的社交圈單一，發達國家的人又大都成長得自立，對於樂於助人的日本人來說，最大的悲哀是，你的生活中碰不到需要你幫助的人。天哪，其實他們是多麼渴望需要幫助的人在他們身邊出現。炎炎夏日，東京八王子郊外社區，一對夫婦慘遭殺害。事後兇手用血在牆上寫下大大的「怒」字，隨後逃亡，銷聲匿跡長達一年之久。而在此期間，三個身份不明的男子和身邊的人相遇了。曾自甘墮落的愛子被父親領回海濱小鎮，邂逅了不善言辭的哲也。在東京工作的同性戀優馬將柔情似水的直人帶回了家，他不相信對方，卻又嘗試去相信。隨母親搬到沖繩的小泉跟着同學辰哉登上一座荒島，在廢墟中遇到了背包客田中，他們短暫成為朋友，而可怕的命運突然降臨泉的頭上。不久之後，通緝令遍布全國，三個男子的真實身份引人生疑……蠻有懸疑感的。

以前老師在課上說過，主要人物不用害怕ta有污點，因為這些污點最後都能變成ta的勳章。在按摩店做過小姐，這應該算是愛子的污點。雖然只是因為離家出走一時「失足」，但是回到老家安分度日以後，從來沒有人真正放下過這個污點，包括愛子的父親和她自己。文化程度低，但着實單純善良的愛子也同嘲笑她的外人一樣，打心眼裡認為自己不配再獲得幸福，所以當有一個「純粹」就是愛他的男孩田代出現時，愛子和父親一再懷疑田代的過去一定是有問題的，他一定是有苦衷才不得不「將就着」選擇了愛子這樣的女朋友。一個清清白白的年輕男孩怎麼會喜歡一個有污點的女孩？這是包括愛子在內所有人都揮之不去的疑惑。於是愛子親手報警舉報田代可能是殺人案嫌犯，然後田代逃離，最後被證實清白。到頭來，才明白，真的只是因為「愛」而已。愛子父女與田代的故事，是整部電影的三個故事中唯一將暖意留到最後的一個，有污點的女孩在不斷自我懷疑、自我否定和自我摧毀之後，終於沒有被毀滅，終於真正有了勇氣和堅定，捍衛自己的愛人和幸福。這大概是我最喜歡這個故事的理由，就是它劫後重生後自主捍衛的溫暖。泉的故事是整部電影的第一個高潮和轉折點，也是直到最後幾個鏡頭才被我理解的故事。「好奇害死貓」，可能是造成泉的悲劇的源頭。但是不是每個一身神秘的人都是善意或者單純的神秘。田中的出場是很有魅力的，鬍子拉碴、一身頹廢勁兒的背包客，這種氣質是很吸引乖巧單純的少女的，泉就是被田中這樣一種特質吸引，所以總是不由自主靠近。

泉的故事是邏輯性最弱的一個，最大的亮點可能就是引出真兇的現身，其次就是為了體現出少年的愛情的力量脆弱和無法自控。辰哉眼看着泉被美國兵當街強暴卻不敢上前相救，因為對於強大力量的恐懼，這不是他的錯，因為他確實很年少，他確實容易恐懼和怯懦。少年的愛情本不該接受太多人性的考驗，十有八九是受不住的。但少年的愛情也有一個最大的優勢，就是純粹簡單，只有在經歷過恐懼和內疚之後，少年才可能長大。雖然這部電影裡，辰哉最後也變成了「殺人犯」，但沒有一個人會失望和指責，因為他捍衛了真正的「純真」，他沒有違背人心深處的善意。開篇一場兇殺案，導演已布上一張大網。三段背負着世俗罵名卻因彼此堅貞而無比美好的感情，也因為這張網的伏筆而註定如夢幻滅。誰是兇手，片末交代了，但已經不重要，那只是導演和作者的局，更重要的是這只是三對主人公彼此懷疑的引線而已。「真正的憤怒肉眼是看不見的」，沒有嫌棄女友過往的欠債小哥、默默付出消失樹林的直人、被美兵凌辱的山泉，都被最愛的人懷疑或背叛而選擇離開、死去和沉默，這都是憤怒的方式吧，這樣看來，兇手血染和刻琢的「怒」字可以理解為是在為他們發聲嗎。電影探討了信任危機，卻用謀殺案這戲劇化的方式來串聯，產生了蝴蝶效應般的嚴重性，不禁讓人思考:你相信你相信的嗎。真相得知後，男女主在街頭，在海邊，在屋裡撕心裂肺的哭喊顯得那麼無助，沒辦法，因為懷疑他們錯過了生命中最真摯的情感，最重要的人，也因為相信山泉失去了自己。懷疑所有，得不到真愛。相信所有，易受傷害，有時還是毀滅性的傷害。兩種價值觀，沒有對錯，是明哲保身還是飛蛾撲火，想不出答案。

坂本龍一的配樂為因為三段故事每個人的『怒』而帶給觀眾2個多小時敘述後情感爆發的推進劑，我們一直在懷疑兇手是三個故事中的誰，影片也在引導性的描述ABC三個人的可能性，而這三個故事恰恰符合警方提供線索兇手的特點種種，可悲的是愛和情感並沒有在『信任』上貢獻更多的基石，而就是懷疑對方卻造就了每個人或對逃避的憤怒，對社會的憤怒，或對漠視的憤怒，對自責的憤怒，更或是對國家體制的憤怒，音樂幫助劇情遞進式的攻擊觀眾的情感屏障，被情感爆發的震撼感潸然淚下，最終兇手只有一人，但那已經不重要了，對每個人的傷害更希望的到更多的原諒吧。從電影本身來說，《怒》是部可看性很強的電影。它借一個精神變態的連環殺人犯逃脫並整了容，流落在我們的社會裡這樣一條新聞為線索，牽扯出了殺人犯和另外兩個與整容後的殺人犯長相相似的男子的故事。長相相似1號是個年輕的工人，家中負債，逃至外地工地打工，多年積蓄，買下一個小房子獨立生活。工地頭有個女兒，年輕漂亮，但為人輕佻，而且不知道真的是先天智力缺陷，還是僅僅就是個喜歡依附於男人、作為滿足性慾工具的人。她流落東京妓院，被父親接回家後不論身後非議，為自己物色丈夫。她看中了家裡沒錢、並且有經濟黑歷史的1號，認為這樣的人恰恰是能對她好並且沒有立場辜負自己的人。

長相相似2號是個不願承認自己性取向的同性戀者，和將來的摯愛在東京的gay吧認識。男朋友有點強行地和他上了床，識破他內心得矛盾，教他學會做自己。雖然面子上不說有多麼依賴他，但是把自家的房門鑰匙給了他。他們同居，2號做飯，男友工作回家，談天說地，說起單位趣事，說起願望和生活的詩意。男友的母親得了癌症在醫院療養，經過幾番勸說後他把2號帶去了醫院見了母親。雖然不知道算不算出櫃，但母親很開心地接受了2號。直到母親去世，2號都陪在男友身旁，挺過最艱難的時日。當其他人都在為爭取自身的權利上街搖旗吶喊時，他卻依舊執迷不悟；當愛情受到社會和家庭的阻撓的時候，他選擇了放棄而不是堅守；當女兒從不堪逐漸回歸家庭時，他依舊不相信女兒能夠真正得到幸福；當心愛之人受到非人的凌辱時，他也只是躲在石頭背後，心如刀割，但卻無能為力。他們敏感而又懦弱，自卑而又羞恥。敏感、懦弱、自卑、羞恥，四個負面的詞彙看似不完全相同，但又相互鏈結和加深。敏感，是對任何人的行為舉止作出不屬於其本意的誇張，無限放大亦或是縮小；懦弱，是因為敏感而導致的過於在意自我在對方眼中的形象，因而變得更加拘束；自卑，是對於自我的輕視和自我壓抑；羞恥，更是自卑的加深，自我的厭惡。因為越愛自己，就越厭惡自己的平庸，但又不願讓自我受到傷害，不願經受更多的挫折和風險。這樣擰巴糾結的心理，一邊拯救自我，一邊毀滅自我。

日本片應有的死亡與暴力、陰鬱與孤獨都在裡面。故事三條主線交叉進行，由一個入室殺人將三個其中的男性角色交織在一起。開頭是明亮的（或說稍許正常合適些），結尾充滿着憤怒的咆哮和嘶吼。故事不難理解，主演的情緒也傳達地很清晰：這種完全無法挽回的痛苦是只有絕望到谷底的死亡才能抗衡的。因而故事的悲劇性讓人喘不過起來，對白因為委屈和絕望改變了之前的證詞而前後矛盾也不顯得奇怪，情節也有一波三折的妙處。這部片子編劇本事很大，能清晰地見證每個主角的變化：都是心酸和導演所要描繪的中下層階級的愁苦不得。宮崎葵飾演的愛子是個看起來有些傻氣的女孩，本來和父親相依為命的她離家出走來到大城市，在風俗店裡以取悅男人為生，當父親找到她時，愛子就像是一件被玩壞的玩具，趴在床上奄奄一息。愛子和父親回到了老家，然而小城裡的流言蜚語傳得很快，愛子每天都要面對周圍人異樣的目光。不過她並不在乎這些，同樣承受外界指指點點的還有哲也，哲也不是本地人，有一天突然出現在這裡，開始在愛子父親的手下做事，性格沉默寡言不與人交流，沒有人知道他從何處來，也沒人想去了解。而這引起了愛子的興趣，她主動接近哲也，在小鎮裡，哲也是除了父親外為數不多不在乎她過去的人。而關於哲也對自己經歷的解釋，關於他父母欠債被逼自殺，自己被黑道追殺只能化名逃亡的理由，愛子也沒有絲毫懷疑，她勸說父親讓自己和哲也一起生活，但父親始終認為哲也的事情沒有那麼簡單。